李滄東用一部《燃燒》向世界展現(xiàn)出韓國年輕人集體“愛無能”的生存現(xiàn)狀。
巖井俊二在《關(guān)于莉莉周的一切》中,將網(wǎng)絡(luò)世界中高頻次的對話與發(fā)生在真實日本校園生活中的霸凌事件做成兩條完全平行的敘事線,少年們?yōu)樵陝拥那啻捍罱ㄆ鹆艘蛔卜€(wěn)永久的居所,片中稱為“以太”,隱喻的就是網(wǎng)絡(luò)。
當(dāng)我們談?wù)撘徊侩娪啊昂貌缓谩睍r我們究竟在談什么?我們談的是同一個“好”字嗎?什么樣的電影才算“好”?
如果你也確認(rèn)“好不好”是一個價值判斷,那我們都必須承認(rèn),一千個觀眾心中有一千個“好”的標(biāo)準(zhǔn)。票房數(shù)據(jù)是一個價值標(biāo)準(zhǔn)嗎?我想對制片方來說是的。電影有商品屬性,將電影僅視作生意,那么票房就是硬道理。但那不是唯一的標(biāo)準(zhǔn),因為電影還有文化藝術(shù)屬性。電影在當(dāng)下仍是一種具有全球性的傳播力和影響力的藝術(shù)樣式,代表大國軟實力。本文所探討的價值標(biāo)準(zhǔn)是針對電影的文藝屬性作審美評判。
以專業(yè)的眼光看,高票房通常意味著作品為觀眾提供了飽滿的情緒價值,人的感官系統(tǒng)受到外部刺激后調(diào)取生活經(jīng)驗從而催生了共情。高票房電影最常見的評價不外乎“超刺激、無尿點、狂嚇人、好歡樂、太震撼、巨感動、哭成狗、反轉(zhuǎn)有驚喜”等情緒反饋,本質(zhì)上反映出作品對大眾觀影心理的拿捏,常見于類型創(chuàng)作。
而以藝術(shù)審美眼光判定的好電影不能只提供情緒價值,還得有營養(yǎng)(思辨性)。好電影不光要觸發(fā)情緒還要觸及真相觸達(dá)真理。過往每一個時代這條價值標(biāo)準(zhǔn)都是清晰的,那為什么到了當(dāng)下它似乎被遮蔽了呢?因為時代變了。審美分裂現(xiàn)象因生產(chǎn)力巨變從水下浮了上來。
審美是一個人過往一切社會關(guān)系與社會活動的總和所決定的能力。人與人之間因年齡、性格、族群、階層、生活習(xí)慣、宗教信仰、成長環(huán)境、受教育程度等種種差異導(dǎo)致了巨大的審美鴻溝。審美分裂是每一個時代普遍存在的現(xiàn)象,只不過互聯(lián)網(wǎng)誕生之前,審美話語權(quán)始終為知識階層所掌控,因此并不明顯。
21世紀(jì)前夜人類進(jìn)入信息時代,科技大爆炸炸出了一個平行于現(xiàn)實時空的新宇宙,即網(wǎng)絡(luò)世界。平行宇宙的誕生令當(dāng)代的生產(chǎn)出現(xiàn)低端與高端的分野——第一宇宙(現(xiàn)實世界)中的工業(yè)勞動生產(chǎn)物質(zhì),第二宇宙(網(wǎng)絡(luò)世界)中的數(shù)字勞動生產(chǎn)想法。想法溢出影響力,影響力則左右人的審美,第二宇宙率先在審美問題上反噬了第一宇宙。這就是當(dāng)下“電影好不好誰說了都不算”現(xiàn)象背后的原因之一——網(wǎng)生代借數(shù)字勞動推翻了原先掌握在少數(shù)人手中的話語權(quán)。
另一部分原因是第一宇宙中部分學(xué)院派沒有勇氣也不屑涉足嘈雜的第二宇宙。他們或因顧念自己的權(quán)威身份在這個場域得不到尊重,或因無法識別網(wǎng)絡(luò)用語、跟不上論戰(zhàn)節(jié)奏而主動放棄了一片沃野。冷靜觀察你會發(fā)現(xiàn),第一宇宙的審美批評從未停產(chǎn),第一宇宙業(yè)已形成的價值標(biāo)準(zhǔn)也未破產(chǎn),只是失去了統(tǒng)一大眾審美的影響力;而第二宇宙門庭若市卻失去了標(biāo)準(zhǔn)。這造成了權(quán)威的聲音一到眾聲喧嘩的第二宇宙就氣若游絲甚至被淹沒。
所以今時今日,打破次元壁壘,溯本清源,以正視聽,重樹年輕一代的價值觀,顯得格外緊迫、尤為重要。這正是本文的寫作目的:讓好電影的專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)澄明。
看不清前路的時候我們最好回望歷史。
泱泱華夏五千年文明,祖先留下了無數(shù)璀璨的藝術(shù)瑰寶,是本民族最寶貴的精神財富。如果我們都認(rèn)同被歷史銘記的物質(zhì)或非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是好作品,那我們也就認(rèn)同它們都符合好作品的價值標(biāo)準(zhǔn)。這個標(biāo)準(zhǔn)經(jīng)受住了時間的檢驗,為歷史的長河所淘洗而非人力所制定,因而具有說服力。
當(dāng)我們從眾多藝術(shù)瑰寶身上提取價值共性時,真理顯現(xiàn)了。從沒有證據(jù)表明留下的作品是某個時代的銷量冠軍或娛樂冠軍,時間將短視的價值沖刷干凈,只一條標(biāo)準(zhǔn)裸露出來:不同年代的作品以不同的藝術(shù)樣式記錄下了具有鮮明時代特征的歷史風(fēng)貌。
唐代杜甫名詩《春望》,格律工整,對仗精巧,字字珠璣,但那都不是它被歷史銘記的主因,有上述特征的唐詩太多?!洞和返膬r值在于后人從中窺見一個王朝由盛轉(zhuǎn)衰的痛點時刻以及百姓們流離失所的真實景象。詩人記錄下安史之亂春日長安凄慘破敗的真相,寄放了自己掛念親人、心系國事的憂傷。
同樣,當(dāng)我們判斷一部電影好不好的時候,首先也應(yīng)判斷它是否以電影藝術(shù)的獨特手段復(fù)刻了帶有鮮明時代特征的社會風(fēng)貌。而這樣的作品首先要求創(chuàng)作者真誠。只有真誠才讓一個藝術(shù)家有信念有勇氣正視社會的痛點、記錄時代的風(fēng)流。只有真誠才有可能從老百姓最真實的生存狀態(tài)中見出一個時代的典型。作者只有先真誠,才有可能觸摸到真相,而真相是通達(dá)真理的唯一路徑。
是否真誠?是否真實(此處的真實指藝術(shù)真實非生活真實,藝術(shù)真實可以通過虛構(gòu)的手段達(dá)到,藝術(shù)真實的目的是反映生活真實)?有沒有揭示真理?此三條為好電影的價值評判標(biāo)準(zhǔn)。
我舉例說明。
2018年,著名導(dǎo)演李滄東用一部《燃燒》向世界展現(xiàn)出韓國年輕人集體“愛無能”的生存現(xiàn)狀:“窮人為生計所困談不起戀愛,富人陷入精神虛無對戀愛婚育提不起興趣。”片中兩位貧富懸殊的男主都無法讓女孩安放愛情,女孩在尋覓真愛的瘋狂饑餓中被男二號殺害。導(dǎo)演妙用視聽符號,為影片設(shè)計出最重要的隱喻(電影學(xué)稱為第二結(jié)構(gòu))塑料大棚,象征著韓國年輕人的身體。大棚罩起來的土地因過度榨取失去了營養(yǎng),曾經(jīng)那上面開得出花朵,結(jié)得出果實,就好像韓國年輕一代的身體曾經(jīng)種得出愛情。資本貪婪逐利的本性把當(dāng)代每個人都裹挾進(jìn)了它的循環(huán)鏈中,小饑餓者付出遠(yuǎn)超溫飽所需的勞動強(qiáng)度,大饑餓者找不到活在世上的意義。馬克思早就為我們揭示出勞動的初心本不是為了創(chuàng)造剩余價值,而資本主義罪惡的根源在于為求剩余價值異化勞動,釀成的惡果之一就是摧毀愛欲。該作品的真理性在于揭示出資本主義制度對人性的反噬與摧殘。
時間再往前推,2001年,巖井俊二導(dǎo)演的《關(guān)于莉莉周的一切》問世。我近來因重溫該片而對當(dāng)下具時代特征的社會痛點有了新的思考。影片用黑底白字的文字對話模擬2000年初代bbs上的發(fā)帖和跟帖,此視聽設(shè)計貫穿全片。導(dǎo)演將網(wǎng)絡(luò)世界中高頻次的對話與發(fā)生在真實日本校園生活中的霸凌事件做成兩條完全平行的敘事線,少年們你一言我一語為躁動的青春搭建起了一座安穩(wěn)永久的居所,片中稱為“以太”,隱喻的就是網(wǎng)絡(luò)。
該片問世的23年后,我兩個女兒正值那些角色的年紀(jì),她們的狀態(tài)簡直跟片中人一模一樣,哪怕在現(xiàn)實世界遭受再大的“作業(yè)霸凌”,也永遠(yuǎn)是兩張逆來順受的麻木的臉。我忽然意識到了巖井俊二的前瞻性,他在網(wǎng)絡(luò)異世界創(chuàng)世的黎明敏感地嗅到20年后網(wǎng)生代的精神狀態(tài)。這就是本片的真理性,作者朦朧觸摸到了文明的趨勢。
在過去的每一個時代,青春期的生長痛終將痊愈,一個人終將長大,接受現(xiàn)實世界的規(guī)訓(xùn),漸成主流。但自打有了我前文所說的第二宇宙后,青春期被無限延長,青年亞文化被無限縱容,在一個異世界不受干擾地連續(xù)性生長直至當(dāng)下枝繁葉茂。對比《莉莉周》中那個初代異世界簡陋的二維的模樣,當(dāng)下的第二宇宙已經(jīng)發(fā)達(dá)到它的任何角落都足夠容納一個孩子的一生。它比從前更加能夠藏匿青春的憤怒,容納無因的反抗。第二宇宙戰(zhàn)場已是弓弩呼嘯、箭雨如雪、鐵馬金戈、戰(zhàn)鼓擂響,第一宇宙的每一個領(lǐng)域都必須做好準(zhǔn)備應(yīng)對網(wǎng)絡(luò)虛擬屬性與青春特質(zhì)聯(lián)手的反噬。前文我所揭示的審美分裂只不過是大戰(zhàn)序幕的一場助興的煙花。孩子們早已向我們宣戰(zhàn):“你的世界我不在!”我女兒平日最?;貜?fù)我的一句話就是“好好好”,以一種絕對順從的姿態(tài)決然同我們和我們所堅守的真理道別。這就是當(dāng)下最具時代特征的社會痛點之一。
真誠—真實—真理,就是好電影的評判路徑。反過來,真理—真實—真誠也是好作品的創(chuàng)作路徑。創(chuàng)作者只有先摸到了真理,才夠資格開始起心動念,真誠落筆,為觀眾構(gòu)筑起一個反映真相的好故事。共同持有這套審美理念的創(chuàng)作者與觀眾,會在今后長期的審美活動中產(chǎn)生一種默契。當(dāng)我們再次借一部電影聽見了時代的密語,當(dāng)我們在真理的巔峰相遇,那它一定就是好作品。
因為在那一刻我們聽到的是真理自行道說。
(作者為專欄作家、知名影評人 陳黛曦)
(責(zé)任編輯:盧相?。?/span>